棒球、日劇、推理、我

「料理仙姬」播到現在，日劇板友的評價差異頗大
有的非常喜歡戲劇（大多是沒看過原著）另一批則是堅持戲劇要「原汁原味」
我是看了戲劇以後才趕去租書店看原著，我自己的感覺是
各有特色，我都很喜歡。再繼續談下去之前，我是想跟
支持原汁原味的板友說一聲：「不要把每部改編都當成《交響情人夢》」
那已經幾近奇蹟，也幾乎難以再現
所以我會建議對於改編作品的觀察重點不要只放在「重現原著」



回歸主題，在我對比漫畫和戲劇主角阿仙的差異時
我就有一種強烈的感覺「製作單位有自己的企圖，而非單純重現原著」
去掉幾乎徹底改掉的江崎（在喬演員時某J社的「演藝政治」多少難免）
找小優來詮釋阿仙，固然小優的天然與靈性與原著阿仙十分相似


但原著的阿仙更加果斷，年紀似乎也稍長（個人推斷應該是廿後半）
我個人以為，如果要100％的完美詮釋，「十年前」的江角大姊頭似乎更貼切
（各位不覺得「庶務二」的千夏與歐吉桑的互動幾乎完全等同原著的阿仙？）
至於選擇更年輕與婉約氣質濃厚的小優來主演，製作單位一定有其道理

另外一點，本戲前四集的編劇幾乎集集不同，以一部脈絡完整的漫畫改編來看
這也是相當反常的（大多都會讓一名編劇從頭到尾，如此才不會出現風格不連貫等問題）

這一切的疑問，在我看到片尾工作人員名單時，個人以為找到部分解答

我在名單上看到一個「協力製作人」的頭銜，這是很陌生的職稱
但接在這職稱下的名字卻很熟悉：

「山口雅俊」

「叫她第一名」與「Beginner」是我非常喜歡的兩部日劇，也都是山口雅俊製作
在我的觀察，山口雅俊是位很喜歡在戲劇中「說教」的製作人（笑）
不過以前他都是在富士系統，前幾年才成立自己的製作公司
所以山口雅俊雖然在「料理仙姬」僅掛名「協力」製作，我懷疑他才是真正主導本劇走向
的關鍵人物

也因為他的意念貫穿全劇，所以只要符合他的理念，就算每集編劇不同也無所謂
因為最後把關的人一定是山口

至於本劇想要探討的主題，從第一集就開始不斷出現：「時代」

百年老店「一升庵」雖然名氣響亮生意興隆，但一直遵循古法，與現在效率效果至上
的潮流背道而馳，會不會被時代的巨輪所淘汰？這個問題很明顯從第一集就困擾著
阿仙，到第四集末大泉洋的衷心提醒，也讓這個主題正式浮上台面

漫畫裡的阿仙看起來並未被此困擾，甚至起而成為傳統的捍衛者
，並一一解釋傳統手法的價值，並非為了傳統而傳統。漫畫的阿仙
十分清楚自己的理念並親身實踐。

但戲劇的阿仙因為更年輕，對自己所信奉的理念能否與時代潮流共存
應該會有所懷疑。如果對自己從小教導的東西完全不懷疑，我想極可能會
變成如同江崎一樣不會思考的笨蛋：P

但阿仙不是，她深信自己所繼承的一升庵傳統絕對有不可取代的價值
但面對時代潮流不斷的衝擊，她也在思考與苦惱要不要改？要怎麼改？
不改的話會不會讓一升庵就此衰敗？因為阿仙是一升庵的老闆娘
她要以身為經營者的立場思考，要如何讓一升庵的員工都幸福
都能在這裡為自己喜歡的工作而活


我想這個問題將會貫穿整劇直到最終回
山口雅俊為何要把漫畫的「肯定」轉變為戲劇的「疑問」？

雖然我跟朋友都很羨慕與認同日本傳統的「職人精神」但我懷疑
電視節目之所以如此稱頌並強調，就是因為日本社會的職人精神正快速消退
大多數的人觀念都與美式速食觀念相連結，所以山口雅俊才會
在劇中刻意強調「時代」這也與他的說教風格相符

然而去掉這些因素，我還是非常喜歡「料理仙姬」


因為


小優實在太太太太太太太太太太萌了


讓我看到江崎竟然把可愛的阿仙不當一回事，還讓阿仙誤會江崎要約會快快樂樂的打扮
後發現這只是江崎的「圈套」時，心中忍不住吶喊
「放開阿仙，妳這個不懂得珍惜的笨蛋！！」

雖然「料理仙姬」可能不是本季最佳日劇，卻是本季我最喜歡的日劇
期待下一集阿仙的表現～～～～～～